L'Orchestre de l'Opéra de Lyon

L’Orchestre de l’Opéra de Lyon a été fondé il y a plus de quarante ans, en 1983. À son premier directeur musical, John Eliot Gardiner, succèdent jusqu’en 2003 Kent Nagano, Louis Langrée et Iván Fischer. Kazushi Ono en devient chef permanent de 2008 à 2017, puis Daniele Rustioni lui succède, occupant le poste de directeur musical de 2022 à 2025 ; il en est actuellement directeur musical émérite.
L’Orchestre est un élément essentiel de l’identité et de l’excellence artistique de l’Opéra de Lyon, récompensé en 2017 de deux prix internationaux : l’Opera Award de la Meilleure maison d’Opéra décerné par la presse britannique et le prix Opéra de l’Année décerné par le magazine Opernwelt. L’Orchestre accompagne les lauréats des Victoires de la musique classique en 2018 ; il est régulièrement invité en France et à l’étranger : de l’Écosse au Japon, en passant par Mascate. Par ailleurs, on peut l’entendre chaque année au Théâtre des Champs-Élysées ainsi qu’au Festival d’Aix-en-Provence. Très actif dans le domaine contemporain, l’Orchestre de l’Opéra de Lyon participe à la création de plusieurs opéras, tels que II Viaggio, Dante, de Pascal Dusapin, avec Kent Nagano à Aix-en-Provence (2022) puis Macbeth Underworld, du même compositeur, sous la baguette de Franck Ollu à l’Opéra-Comique de Paris (2023) ; après Claude en 2013, il crée enfin un second opéra de Thierry Escaich, Shirine, à Lyon en 2022. L’Orchestre a pris part à plus de soixante-dix enregistrements discographiques et vidéographiques. Parmi les plus récents, citons les concertos pour violon de Dutilleux et de Rafaël D’Haene avec Yossif Ivanov, les récitals de Joyce DiDonato Divo, Diva, avec Kazushi Ono et Stella di Napoli, avec Riccardo Minasi (Diapasons d’or) et, en DVD, La Veuve joyeuse (Lehár), La Vie parisienne (Offenbach) et Claude de Thierry Escaich, dont l’Orchestre a aussi enregistré quatre œuvres sous la direction d’Alexandre Bloch avec le clarinettiste Paul Meyer. Cette saison, après Accabadora de Francesco Filidei au Festival d’Aix-en-Provence, vous l’entendrez dans L’Amour des trois oranges (Prokofiev), La Fille de madame Angot (Lecocq), Peer Gynt (Grieg), Salomé (R. Strauss), Lucrèce Borgia (Donizetti), Nuit de mai (Rimski-Korsakov) et Olympe la rebelle (Isabelle Aboulker), ainsi que lors de nombreux concerts symphoniques.

Biographies des musiciennes et musiciens de l’Orchestre de l’Opéra de Lyon

Les Chœurs de l’Opéra de Lyon
Les Chœurs de l’Opéra de Lyon sont composés de trente-quatre chanteuses et chanteurs qui participent chaque année aux productions lyriques de l’institution, dans un répertoire très varié. Régulièrement invités en France et à l’étranger, les artistes des Chœurs se produisent notamment au Théâtre du Châtelet (Paris), aux Chorégies d’Orange, au Festival d’Édimbourg, à Athènes, à Baden-Baden, au Japon ou encore à l’Opéra royal de Mascate (Béatrice et Bénédict, Berlioz). Au Théâtre des Champs-Élysées, ils prennent part depuis de nombreuses saisons aux cycles d’opéras en concert de l’Opéra de Lyon consacrés à Donizetti, Rossini, Bellini, au jeune Verdi, à Massenet et, plus récemment, aux compositeurs véristes comme Francesco Cilea (Adriana Lecouvreur) ou Umberto Giordano (Andrea Chénier). Ils se produisent aussi annuellement au Festival d’Aix-en-Provence. Ils participent à l’histoire discographique de l’Opéra de Lyon, se produisant dans un grand nombre d’enregistrements audios et vidéos, parmi lesquels L’Étoile (Chabrier) et Le Comte Ory (Rossini) avec Sir John Eliot Gardiner, Les Contes d’Hoffmann (Offenbach), The Rake’s Progress (Stravinski) et Doktor Faustus (Busoni) avec Kent Nagano ou encore Orphée aux Enfers (Offenbach) avec Marc Minkowski. À cela s’ajoutent enfin des premières mondiales, notamment Rodrigue et Chimène de Debussy, Médée de Michèle Reverdy, Le Premier Cercle de Gilbert Amy, Claude et, plus récemment, Shirine de Thierry Escaich.

Depuis la rentrée 2022, les Chœurs de l’Opéra de Lyon sont dirigés par Benedict Kearns. Cette saison, vous les entendrez dans L’Amour des trois oranges (Prokofiev), La Fille de madame Angot (Lecocq), Lucrèce Borgia (Donizetti) et Nuit de mai (Rimski-Korsakov), ainsi que dans la symphonie Résurrection de Mahler aux Nuits de Fourvière (Concert augmenté – création vidéo et lumière) et lors de différents concerts. Au Théâtre des Champs-Élysées, ils se produiront dans L’Amour des trois oranges (version de concert).

Biographies des artistes des Chœurs de l’Opéra de Lyon