Les Contes d'Hoffmann
Le metteur en scène Damiano Michieletto voit dans l’œuvre préférée d’Offenbach une réflexion onirique sur trois étapes de l’existence : l’enfance, l’âge adulte et la maturité. Hoffmann, un artiste entouré de ses figures imaginaires, remonte le temps jusqu’à ses souvenirs d’écolier, afin de faire le deuil des blessures de la vie. « Olympia incarne le premier amour, les sentiments de cour d’école, entre innocence et candeur. D’une certaine manière, Hoffmann a des similitudes avec Pinocchio : tous deux ont tendance à croire à ce qui est faux. Plus tard, Hoffmann partage avec Antonia un amour plus mature et plus fort. Enfin, dans le troisième acte, l’illusion de l’amour s’évanouit. Voilà les trois étapes de la vie d’Hoffmann, assorties d’un prologue et d’un épilogue où, malgré sa vieillesse, il cherche encore une nouvelle illusion d’amour, incarnée par Stella. De nouveau, le diable, fidèle à lui-même, dissipe ce mirage. Voilà ce que raconte l’opéra : l’illusion du bonheur et de l’amour. Caricatural, ironique et sarcastique, le diable se joue d’Hoffmann pour briser ses illusions. » (Damiano Michieletto, metteur en scène) Un spectacle profond et touchant sur nos souvenirs, sur notre envie de les faire revivre et sur leur capacité à réveiller nos émotions.

Le Roi Carotte
A partir d'un conte d'Hoffmann, Offenbach et son librettiste Victorien Sardou (l'auteur de Tosca) entraînent le spectateur dans un conte fantastique à la résonance philosophique qui tient autant du cauchemar que du récit burlesque et du voyage aux pays des merveilles. Créé en 1872, Le Roi Carotte est ici adapté par Agathe Mélinand et mis en scène par Laurent Pelly qui s'en donnent à cœur joie : des dialogues, aux savoureux anachronismes en passant par les costumes et les décors signés Chantal Thomas.
Déchu par le génie Robin-Luron et remplacé par le despotique et populiste Roi Carotte, le chef des légumes, Fridolin XXIV de Krokodyne est confronté à toutes sortes d'aventures loufoques et merveilleuses : des maléfices de la sorcière Coloquinte à sa rencontre avec l'enchanteur Quiribi et Rosée-du-Soir. Ceux-ci lui viennent en aide pour retrouver son trône et renverser le tyrannique Carotte.

Barbe-Bleue
Depuis 1997, le metteur en scène Laurent Pelly est devenu le spécialiste incontesté d’Offenbach. À l’Opéra de Lyon, ses réalisations ont ravi les spectateurs, comme son Roi Carotte, délicieusement hilarant. Ce Barbe-Bleue ne déroge pas à la règle.
La société parisienne, sous Napoléon III – surnommé « le Petit » par Victor Hugo – adore s’amuser. Y compris d’elle-même. Jusqu’à un certain point. Offenbach a un talent, une invention, un esprit ébouriffant, il n’a pas la moindre illusion sur ceux qui le fêtent, mais il sait « jusqu’où il peut aller trop loin » comme disait Cocteau, dans la satire comme dans l’innovation. Laurent Pelly et son équipe connaissent leur Offenbach comme personne, ils le libèrent des aimables conventions qui l’étouffaient et le décapent jusqu’à sa férocité secrète. Sans craindre d’aller trop loin.