Nikolai Putilin

Baryton

Débuts : diplômé de l’Institut des Arts de Krasnoïarsk, soliste au Théâtre musical Syktyvkar, au Théâtre Musa Dzhalil puis au Théâtre Mariinsky depuis 1992.
Répertoire : Chtchelkalov et Rangoni (Boris Godounov, Moussorgski), Le Prince Igor (Borodine), Le Démon (Rubinstein), rôles-titres d’Eugène Onéguine, Mazeppa (Tchaïkovski), Nabucco, Rigoletto, Simon Boccanegra (Verdi), Robert et Ibn-Hakia (Iolantha, Tchaïkovski), l’Empereur de Chine (Le Rossignol, Stravinsky), Tonio (Paillasse, Leoncavallo), Germont (La Traviata, Verdi), Mizgir (La Fille des neiges, Rimski-Korsakov), Don Carlo (La Force du destin, Verdi), Iago (Otello, Verdi), Escamillo (Carmen, Bizet), le Hollandais (Le Vaisseau fantôme, Wagner), Klingsor (Parsifal, Wagner), Figaro (Les Noces de Figaro, Mozart), Jokanaan (Salomé, Strauss), Miller (Luisa Miller, Verdi), Scarpia (Tosca, Puccini), Valentin (Faust, Gounod), Tomski (La Dame de pique) à l’Opéra de Lyon en 2008, etc.
Récemment : Alberich (L’Or du Rhin, Wagner) au Mariinsky de Saint-Petersbourg, Tomski et Chaklovity (La Khovanchtchina, Moussorgski) au Deutsche Oper de Berlin, rôle-titre de Mazeppa à Anvers et Gand.
Scènes : Metropolitan Opera de New York, Covent Garden, Scala de Milan, Lyric Opera de Chicago, Deutsche Oper de Berlin, Bayerische Staatsoper de Munich, Gran Teatre del Liceu de Barcelone, Teatro Comunale de Bologne, Festival de Salzbourg, Israël, Japon, Pays-Bas...
Enregistrements : La Dame de pique, Sadko (Rimski-Korsakov), Iolantha, La Force du destin, Mazeppa, Le Prince Igor, Boris Godounov.

Anatoli Kotscherga

Basse

Etudes : Conservatoire Tchaïkovski de Kiev.
Répertoire : le Commandeur (Don Giovanni) ; Verdi : Banco (Macbeth), Sparafucile (Rigoletto), Grand Inquisiteur (Don Carlo), Pistola (Falstaff) : Moussorgski : Chakloviti et Dossifei (La Khovantchina), rôle-titre de Boris Godounov ; Tchaikovski : Grémine (Eugène Onéguine) ; Chostakovitch : Boris Ismailov (Lady Macbeth de Mzensk) ; Janacek : Dikoj (Katia Kabanova) ; Rachmaninov : Aleko, Le Chevalier avare, Francesca da Rimini…
Au concert : Requiem de Verdi, Chants et danses de la mort de Moussorgski, Huitième Symphonie de Mahler, Symphonie n°13 « Babi Yar » de Chostakovitch…
Scènes : Staatsoper de Vienne, Staatsoper de Munich, Scala de Milan, Nederlandse Opera d’Amsterdam, Monnaie de Bruxelles, Opéra, de Paris, Liceu de Barcelone, Festival de Salzbourg, Ruhr Triennale, Teatro Regio de Turin...
Chefs : Claudio Abbado, Riccardo Chailly, Myung Whun Chung, Alain Lombard, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Seiji Ozawa, Christoph von Dohnanyi…
Enregistrements : parmi ses disques : Boris Godounov et La Khovantchina sous la direction de Claudio Abbado, Mazeppa sous la direction de Neeme Järvi, Messe glagolitique de Janacek avec Michael Tilson Thomas, Lady Macbeth de Mzensk avec Myung Whun Chung,
Projets : en 2010, le Commandeur (Don Giovanni) au Festival d’Aix-en-Provence avec Louis Langrée, Quatorzième symphonie de Chostakovitch avec Kirill Petrenko au Festival de Montpellier.

Marianna Tarasova

Mezzo-soprano

Débuts : études à Saint-Petersbourg, master-classes en Angleterre. Elle entre au Théâtre Mariinsky en 1993. Lauréate de nombreux prix (concours Dvorak à Karlsbad, Maria Caniglia en Italie...)
Rôles : rôle-titre de Carmen (Bizet), Preziosilla (La Force du destin, Verdi), Konchakovna (Le Prince Igor, Borodine), Marfa (La Khovantchina, Moussorgski), Marina (Boris Godounov, Moussorgski), Jocaste (OEdipus Rex, Stravinsky), Dalila (Samson et Dalila, Saint-Saëns), Ulrica (Un bal masqué, Verdi), Santuzza (Cavalleria Rusticana, Mascagni)...
A l’Opéra de Lyon : Lioubov (Mazeppa) en 2006, la Comtesse (La Dame de pique) en 2008, Blanche (Le Joueur, Prokofiev) en 2009.
Récemment : Amneris (Aïda, Verdi) en 2008 à Tokyo, Laura (La Gioconda, Ponchielli) à Tel-Aviv, Eboli (Don Carlo, Verdi) à Tampere en Finlande et à Anvers, Dalila (Samson et Dalila) à Anvers et Gand.
En concert : Requiem (Verdi), La Damnation de Faust et Roméo et Juliette (Berlioz), Alexandre Nevsky et Ivan le Terrible (Prokofiev), première mondiale de Vita Nuova (Vladimir Martynov) avec Vladimir Jurowski à Londres et New York...
Scènes : Metropolitan Opera de New York, Opera de San Francisco, Covent Garden, Festival de Salzbourg, Scala de Milan, Teatro Comunale de Florence, opéras de Bologne, Paris, Moscou, etc.
Chefs : James Levine, Claudio Abbado, Yuri Temirkanov, Antonio Pappano, Semyon Bychkov, Fabio Luisi, James Conlon, Kirill Petrenko...
Actualité/ Projets : en récital avec Olga Mykytenko à l’Opéra de Lyon le 5 mai
Enregistrements : mélodies de Chostakovitch, Sadko (Rimski-Korsakov), La Force du destin avec Valery Gergiev.

Olga Guryakova

Soprano

Débuts : née en Russie, elle est diplômée du Conservatoire de Moscou. Dès 1994, elle est admise au sein de la compagnie du Théâtre Musical Stanislavski.
Répertoire : Maria (Mazeppa, Tchaïkovski) au Metropolitan Opera de New York et à La Scala de Milan, Iolanta (Tchaïkovski) au Carnegie Hall, Desdémone (Otello, Verdi) à Francfort et Rimini (Italie) sous la direction de Valery Gergiev, Ernani (Verdi) et Paillasse (Leoncavallo) au Staatsoper de Vienne, Guerre et Paix (Prokofiev) et Eugène Onéguine à l’Opéra-Bastille, Don Carlo (Verdi) à l’Opéra de Monte-Carlo, La Bohème (Puccini) à La Monnaie de Bruxelles et à San Francisco, Eugène Onéguine au Festival d’Aix-en-Provence, Simon Boccanegra (Verdi) au Houston Grand Opera...
A l’Opéra de Lyon : Otello et La Dame de pique.
En concert : War Requiem de Britten, notamment sous la direction de Mstislav Rostropovitch. Concerts au Festival de Ludwigsburg, festival de Schleswig-Holstein et à travers l’Europe.
Projets : Le Joueur de Prokofiev au Metropolitan Opera de New York en mars-avril 2008, Eugène Onéguine à Munich en juillet 2008 puis Simon Boccanegra et Don Carlo à l’Opéra de Paris.
Divers : Olga Guryakova enregistre pour Denon Records.

Misha Didyk

Ténor

Etudes : Ecole de musique de Khmelnytskiy, Académie de musique de Kiev.
Répertoire : Pinkerton (Madame Butterfly, Puccini) à Philadelphie, Opera Pacific, Porto Rico, Göteborg, Berne et Valence, Ruggero (La Rondine, Puccini) à l'Opéra de San Francisco, Rodolphe (La Bohème, Puccini) à Marseille, New York City Opera, Opera Pacific, Alfredo (La Traviata, Verdi) à l'Opéra d'Ukraine, Théâtre du Bolchoï, Théâtre Mariinsky, Michigan Opera Theatre, Opéra de Finlande, le Duc de Mantoue (Rigoletto, Verdi) au New Israeli Opera, Opera Company de Philadelphie, New York City Opera, Opéra d'Ukraine, Carlo Moor (Les Brigands, Verdi) à l'Opéra Royal de Wallonie, Riccardo/ Gustave III (Un bal masqué, Verdi) à l'Opéra d'Avignon, Ismaele (Nabucco, Verdi) aux Chorégies d'Orange, Macduff (Macbeth, Verdi) à l'Opéra de Marseille, rôle-titre de Werther (Massenet) à Philadelphie et au Royal Danish Opera, Percy (Anna Bolena, Donizetti) à l'Opéra national de Finlande, Tebaldo (I Capuleti et i Montecchi, Bellini) à Philadelphie, Charles VII (La Pucelle díOrléans, Tchaïkovski) à San Francisco, Des Grieux à San Francisco, Lenski (Eugène Onéguine, Tchaïkovski)...
Récemment : Hermann (La Dame de pique, Tchaïkovski) avec Yuri Temirkanov à La Scala de Milan, San Francisco, Vlaamse Opera et Göteborg, Des Grieux (Manon Lescaut, Puccini) avec Karita Mattila et Ruggero avec Angela Gheorghiu à San Francisco, Cavaradossi (Tosca, Puccini) à Séville, Royal Danish Opera et à l’Opéra national de Grèce, Grigori (Boris Godounov, Moussorgski) au Teatro Real de Madrid, Alexeï (Le Joueur) à La Scala de Milan, au Staatsoper de Berlin et dans une nouvelle production à l'Opéra de Lyon, Sergueï (Lady Macbeth de Mzensk, Chostakovitch) au Staatsoper de Vienne, Pinkerton à Valence (Espagne) avec Lorin Maazel, Des Grieux (Manon Lescaut, Puccini) à l’Opéra de Lyon en janvier-février 2010 et au Deutsche Oper de Berlin.
Enregistrements : Paolo (Francesca da Rimini, Rachmaninov) en 2007, Albert (Le Chevalier avare, Rachmaninov) en 2008, Alexeï (Le Joueur) en 2009.
Projets : La Dame de pique à Turin, Alexeï au Gran Teatre del Liceu de Barcelone

Alexey Tikhomirov

Basse

Etudes et débuts : Conservatoire de Kazan (Russie), en résidence au Galina Vishnevskaya Opera Singing Centre (Moscou) en 2006-2007.
Répertoire : Sparafucile (Rigoletto, Verdi) en Italie, Maliouta Skouratov (La Fiancée du tsar, Rimski-Korsakov) avec Vladimir Fedoseyev, Don Basilio (Le Barbier de Séville, Rossini) et le rôle-titre de Boris Godounov (Moussorgski) à l’Opéra Helikon de Moscou, Tel-Aviv, Sofia, Reggio Emilia et Massy, Grémine (Eugène Onéguine), le Roi (Aida, Verdi), Kolenaty (L’Affaire Makropoulos, Janacek), Melnik (Rusalka, Dargomuijski)...
Concert : Messe solennelle (Cherubini), Les Sept Dernières paroles du Christ (Haydn), Oratorio de Noël (Bach) à Moscou avec Vladimir Fedoseyev, Les Vêpres solennelles d’un confesseur (Mozart) à Munich...
Récemment : Agamemnon (Iphigénie en Aulide, Gluck) à Rome en mars 2009 avec Riccardo Muti, un concert Cherubini/ Haydn au Musikverein de Vienne, Moïse et Osiris (Moïse et Pharaon, Rossini) au Festival de Salzbourg avec Riccardo Muti en août 2009, le Commandeur (Don Giovanni, Mozart) avec le Combattimento Consort.
Projets : Pimène (Boris Godounov) à Liège en juin 2010, Ramfis (Aida) à Brisbane, Australie, Stabat Mater (Rossini) au Musikverein de Vienne, Graz et Linz, rôle-titre de Boris Godounov à Santiago du Chili.

Edgaras Montvidas

Ténor

Edgaras Montvidas étudie à l’Académie de musique de Lituanie à Vilnius.
Il intègre ensuite le Young Artists Programme de Covent Garden (Londres) et devient chanteur dans la troupe de l’Opéra de Francfort de 2004 à 2006. Il y chante notamment Alfredo (La Traviata), Tamino (La Flûte enchantée), Belmonte (L’Enlèvement au sérail), Ottavio (Don Giovanni), Macduff (Macbeth), Des Grieux (Manon, Massenet). Sur la scène internationale, on l’entend dans les rôles de Werther en Lithuanie, Tebaldo (I Capuleti e I Montecchi) à l’Opera North, Ruggero (La Rondine, Puccini) à l’Opéra de Leipzig, Lenski au Festival de Glyndebourne, Belmonte à Berlin et Hambourg, Trieste et Amsterdam, Le Duc (Rigoletto), Tamino et Rodolfo (La Bohème) en Lithuanie, Ferrando (Cosi fan tutte) au Garsington Opera Festival, Edgardo (Lucia di Lammermoor) et Lenski à St Gallen... Edgaras Montvidas a travaillé avec des chefs tels que Paolo Carignani, Antonio Pappano, Yakov Kreizberg, Jiri Kout, Mikhaïl Pletnev, Saulius Sondeckis, Roger Epple et Gianandrea Noseda, dans le répertoire lyrique comme au concert (La Vida Breve avec le BBC Symphony Orchestra, Te Deum de Berlioz, Requiem de Mozart, Les Béatitudes de César Franck, Missa Coronationalis de Liszt...). Récemment, le ténor incarnait Alfredo (La Traviata) à l’Opéra de Lyon, Belmonte (L’Enlèvement au sérail) à Amsterdam avec Constantinos Carydis, Il Tabarro (Puccini) à Londres avec Gianandrea Noseda, Nemorino (L’Elixir d’amour) à Glasgow et Vilnius, Tamino à l’Opéra de Bordeaux. Il sera cet été au Festival d’Aix-en-Provence pour Le Rossignol (Stravinsky) puis à l’Opéra de Lyon en octobre 2010 pour cette même production.

Jeff Martin

Ténor

Répertoire : rôle mozartiens : Tamino (La Flûte enchantée), Ferrando (Cosi fan tutte), Ottavio (Don Giovanni) ; Mime et Loge (La Tétralogie, Wagner), David (Les Maîtres chanteurs de Nuremberg, Wagner), Baron Kronthal (Der Wildschütz, Lortzing), Hauptman (Wozzeck, Berg), L’Evangéliste (La Passion selon saint Matthieu, Bach), sur les scènes des opéras de Stuttgart, Dresde, Hambourg, Cologne, Opéra du Rhin, Nuremberg, Dortmund, Mannheim...
Récemment : Hérode (Salomé, Strauss), Tom Rakewell (The Rake’s Progress, Stravinsky), Lord Barrat (Der Junge Lord, Henze) à Dortmund, David puis Pedrillo (L’Enlèvement au sérail, Mozart) à Mannheim et Nuremberg, Florestan (Fidelio, Beethoven) à Klagenfurt.
Chefs : Friedemann Layer, Christoph Prick, John Nelson, Hans Wallat, Arthur Fagan, Constantinos Carydis, Daniel Klajner...
Projets : Eisenstein (La Chauve-Souris, Strauss), rôle-titre d’OEdipus Rex.

Orchestre et Chœurs de l'Opéra de Lyon

L'Orchestre

Créé en 1983, l'Orchestre de l'Opéra de Lyon fête son 25e anniversaire en 2008. Il a comme premier directeur musical, John Eliot Gardiner. Kent Nagano, Louis Langrée et Iván Fischer lui succèdent jusqu'en 2003. Depuis, il a été dirigé par des chefs tels que William Christie, Leopold Hager, Emmanuel Krivine, Kirill Petrenko, Lothar Koenigs, Gerard Korsten, Evelino Pido, Sebastien Weigle... En septembre 2008, Kazushi Ono en devient chef permanent. Reconnu d'emblée par ses qualités très françaises de transparence et de souplesse, il reçoit en 1999 la Victoire de la musique de la "meilleure formation lyrique ou symphonique". L'Orchestre de l'Opéra participe à la diffusion audiovisuelle. Parmi les 70 enregistrements : des premières mondiales : Rodrigue et Chimène de Debussy, La Mort de Klinghoffer de John Adams, Susannah de Carlisle Floyd, Trois Soeurs de Peter Eövös, Faustus, The Last Night de Pascal Dusapin ; des ouvrages présentés dans des versions inédites : Salomé de Strauss dans la version française, Lucie de Lammermoor de Donizetti, dans la version française établie par le compositeur ; des opéras rarement enregistrés : L'Etoile de Chabrier, Dialogue des carmélites de Poulenc, L'Amour des trois oranges de Prokofiev, Arlecchino, Turandot et Doktor Faust de Busoni. Ces disques ont souvent été salués par des distinctions de la presse musicale et des prix nationaux et internationaux. Le dernier en date est La Somnambule de Bellini, sous la direction d'Evelino Pidò, avec Natalie Dessay. L'Orchestre participe également à l'enregistrement de musiques de films, notamment celle composée par Gabriel Yared pour Azur et Asmar de Michel Ocelot (2006). L'Orchestre est invité régulièrement en France et à l'étranger. Récemment, il s'est produit au Festival international d'Edimbourg 2006 dans Mazeppa de Tchaïkovski et dans Le Vol de Lindbergh et Les Sept Péchés capitaux de Kurt Weill. Il était au Festival d'Athènes en juillet 2008 pour Curlew River et Le Songe d'une nuit d'été de Benjamin Britten. En 2008-2009, l'Orchestre de líOpéra de Lyon était au Théâtre des Champs-Elysées pour Anna Bolena de Donizetti et à l'Opéra Comique pour Lady Sarashina de Peter Eötvös.

Les Choeurs

Dirigés depuis 1995 par Alan Woodbridge, les Chœurs de l'Opéra de Lyon sont composés de 34 chanteurs titulaires, renforcés ponctuellement de supplémentaires. Régulièrement invités en France et à l'étranger (Théâtre des Champs-Elysées, Théâtre du Châtelet, Opéra Comique à Paris, Festival d'Aix-en-Provence, Edimbourg, Ravenne, San Francisco, Athènes, Baden-Baden, Francfort...), ils participent également à l'histoire discographique de l'Opéra de Lyon, avec des enregistrements audio et vidéo parmi lesquels des premières mondiales, Rodrigue et Chimène (Claude Debussy), Médée (Michelle Reverdy), Le Premier Cercle
(Gilbert Amy), mais aussi Les Contes d'Hoffmann d'Offenbach, The Rake's Progress, Doktor Faust de Busoni sous la direction de Kent Nagano ; L'Elixir d'amour et Lucie de Lammermoor de Donizetti sous la direction d'Evelino Pidò ; Orphée aux Enfers d'Offenbach sous la direction de Marc Minkowski, enregistrements souvent primés parmi lesquels La Somnambule de Bellini en 2007 avec Natalie Dessay. Le Chœur se produit dans des concerts à l'Opéra et dans la région, souvent en formation de chambre, dans un répertoire très varié.