Piotr Illitch Tchaïkovski
En quelques mots...
Opéra en trois actes et six tableaux, 1884
Livret du compositeur et de Victor Bourenine d'après Poltava, poème de Pouchkine.
En russe
Production de l'Opéra de Lyon
Il y a des “opéras historiques” comme il y a des “romans historiques”. Avec tous les éléments constitutifs du genre – amour, trahison, mort, bataille, folie – Mazeppa est une vraie réussite.
Le héros romantique chanté par Byron, Liszt, Hugo est à présent un vieux et glorieux chef cosaque. Sa passion pour l’Ukraine, qu’il veut indépendante, l’amène à trahir le tsar Pierre le Grand et ses propres amis. Malgré son amour – partagé – pour Maria, fille de son ami Kotchoubeï, il trahit ce dernier, le fait torturer et le met à mort.
Sa défaite à Poltava, sa fuite sans gloire et la folie de Maria marquent la fin de cette fresque historique, de cette épopée lyrique pleine de bruit et de fureur.
Photo : © Michel Cavalca
Distribution
Né en 1972 à Omsk (Russie), il fait ses études au Conservatoire de Feldkirch en Autriche puis à Vienne. Directeur musical au Théâtre Meiningen en Allemagne de 1999 à 2000, directeur musical du Komische Oper de Berlin de 2002 à juillet 2007.
Opéras : Let's make an opera (Britten), Don Giovanni (Mozart), Die Bernauerin (Orff), Tsar et Charpentier (Lortzing), Les Noces de Figaro (Mozart), Boris Godounov (Moussorgski), La Chauve-Souris (Johann Strauss), Cosi fan tutte, La Flûte enchantée (Mozart), Lady Macbeth de Mtsensk (Chostakovitch), Le Chevalier à la rose (Richard Strauss), Rigoletto (Verdi), La Fiancée vendue (Smetana), La Tétralogie (Wagner), Ariane à Naxos (Strauss), La Dame de pique (Tchaïkovski), Le Pays du sourire (Lehár)...
A l'Opéra de Lyon : Mazeppa (Tchaïkovski) en 2006 également en tournée à Edimbourg, Eugène Onéguine (Tchaïkovski) en 2007.
Orchestres : Orchestre philharmonique de Cologne, Orchestre de la RAI de Turin, Orchestre de Cleveland, Orchestre philharmonique de Duisburg, Orchestre philharmonique de Maribor, Orchestre symphonique de Vienne, orchestres symphoniques de la WDR et de la MDR.
Scènes : Vienne, Festival de Salzbourg, Mai Musical de Florence, Opéra de Dresde, Liceu de Barcelone, Opéra Bastille, Covent Garden de Londres, Munich, Opéra de Francfort, Metropolitan Opera de New York...
Projets : Katia Kabanova (Janacek) à Vienne, concerts à Leipzig, Lisbonne, Londres, Madrid, etc.
Metteur en scène allemand né en 1937. Etudes de philologie et d'histoire de l'art. Après quelques années dans différents théâtres où ses premières mises en scène (textes de Bond, Brecht, Weiss) sont d'emblée remarquées et où se noue son compagnonnage avec plusieurs acteurs majeurs (Edith Clever, Bruno Ganz, Jutta Lampe...), il est nommé en 1970 intendant de la Schaubühne de Berlin où il substitue à l'organisation hiérarchique traditionnelle l'idée d'un collectif. Il y met en scène Peer Gynt, Les Estivants, Les Nègres, Les Trois Soeurs, La Cerisaie, ou encore Le Prince de Hombourg de Kleist, Grand et petit de Botho Strauss, La Tragédie optimiste de Vischnievski, L'Orestie d'Eschyle...
Scènes : à partir de 1986, libéré de sa charge d'intendant, il est invité partout en Europe (Moscou, Italie, Salzbourg où il sera, plusieurs années durant, Schauspielchef), sollicité par des théâtres lyriques tels le Welsh National Opera de Cardiff qui lui offre les mêmes durées de préparation qu'un théâtre dramatique ou par des personnalités telles que Pierre Boulez : on doit à leur collaboration, outre un marquant Moïse et Aaron, le Pelléas et Mélisande retravaillé pour Lyon. Deux ans avant Penthésilée de Kleist présentée en 2002 dans divers théâtres grecs et romains, sa monumentale entreprise de monter l'intégrale de Faust de Goethe, soit 21 heures de spectacle, a montré qu'il appartient toujours, dans la génération de Brook, Grüber, Chéreau, Strehler, Vitez..., au groupe de ceux qui ont fait le théâtre européen des quarante dernières années.
Plus récemment : Parsifal (Wagner) au Festival de Pâques de Salzbourg, La Mouette (Tchekhov) au Festival d'Edimbourg et à Riga, Falstaff, Wallenstein (Schiller) présenté en Allemagne. Peter Stein est l'auteur de la mise en scène de la production des Bassarides de Hans Werner Henze présentée en décembre 2005 à Amsterdam, Blackbird de David Harrower en 2005 et Troïlus et Cressida de Shakespeare en 2006 au Festival d'Edimbourg, Simon Boccanegra à Vienne en 2007 et 2008, Il Prigioniero (Dallapiccola) à la Scala de Milan en mai 2008, Eugène Onéguine au Teatro Carlo Felice de Gênes...
Pour l'Opéra de Lyon : Pelléas et Mélisande et Falstaff en 2004, Mazeppa en 2006, Eugène Onéguine en 2007, La Dame de pique en 2008.
Née en Autriche, elle fait ses études à Vienne et travaille pour le théâtre et l'opéra en Europe et aux Etats-Unis.
Elle crée des costumes pour : La Scala de Milan, Biennale de Venise (Verso Prometeo, Luigi Nono), Festival de Salzbourg, Opéra du Rhin (Don Carlos, Verdi), Opéra de Montpellier (Madame Butterfly, Puccini), Théâtre de Rome, Théâtre de Pise (Falstaff de Verdi fin 2006)...
Collaborations : avec le metteur en scène Stefano Vizioli (La Cenerentola, Le Barbier de Séville, Rossini ; Norma, Bellini ; Lucia di Lammermoor, Donizetti ; Cavalleria Rusticana, Mascagni ; Suor Angelica, Puccini ; Simon Boccanegra, Verdi).
Avec Peter Stein, depuis 2000 : Tatjana Repina, Pancomedia (Botho Strauss), Parsifal (Wagner), La Mouette (Tchekhov), Mazeppa et Eugène Onéguine (Tchaïkovski) à l'Opéra de Lyon, Troïlus et Cressida (Shakespeare) au Festival d'Edimbourg.
Pour le cinéma : Capitan Cosmo, La Donna della Luna, Lettera da Parigi avec Irene Pappas, Esercizi di Stile, Viol@.
Projets : Le Château de Barbe-Bleue (Bartok) en mai 2008, Il Prigioniero (Dallapiccola) mis en scène par Peter Stein à La Scala de Milan, Fidelio (Beethoven) à Reggio Emilia, dirigé par Claudio Abbado.
Il créé des éclairages pour le théâtre, l'opéra et le ballet. Sa carrière se déroule en grande partie aux Etats-Unis. Il travaille régulièrement au Metropolitan Opera de New York (Carmen de Bizet, La Traviata et Otello de Verdi, Pelléas et Mélisande de Debussy, Cosi fan tutte de Mozart, Samson et Dalila de Saint-Saëns, Le Premier Empereur de Tan Dun, André Chénier de Giordano...), et au Lyric Opera de Chicago (La Tétralogie de Wagner, Billy Budd de Britten, Manon Lescaut de Puccini, Don Giovanni de Mozart).
Collaborations : Opéra de San Francisco (Ariane à Naxos de Strauss, Le Vaisseau fantôme, Tristan et Isolde de Wagner), Opéra de Los Angeles (Manon Lescaut, Don Carlo de Verdi), Nederlandse Opera d'Amsterdam (Les Bassarides de Henze, Tannhaüser de Wagner, Turandot de Puccini), Scala de Milan (Lohengrin, Wagner), Gran Teatre del Liceu de Barcelone (Parsifal, Wagner), Covent Garden de Londres (Fidelio, Beethoven), Semperoper de Dresde (Dead Man Walking, Jake Heggie), Houston Grand Opera (Boris Godounov de Moussorgski, Les Noces de Figaro de Mozart), Festival de Salzbourg (Fidelio, Benvenuto Cellini de Berlioz), Deutsche Oper de Berlin (Le Chevalier à la rose, Strauss), Opéra de Lyon (Fidelio de Beethoven, Lohengrin de Wagner, Mazeppa, Eugène Onéguine et La Dame de pique de Tchaïkovski)...
Pour la danse : il signe les lumières du Lac des cygnes, The Snow Maiden et Pillar of Fire pour l'American Ballett Theatre, de Coppélia et de Casse-Noisette pour le Ballet de Houston, de La Belle au Bois dormant pour le Ballet de Stuttgart et de Giselle pour le Deutsche Oper Ballet de Berlin.
Divers : consultant en architecture théâtrale, il est un des membres fondateurs de Schuler Shook, spécialisé dans le design et la rénovation de théâtres.
Alan Woodbridge est chef des chœurs à l’Opéra de Lyon. Il travaille également en tant que pianiste, claveciniste et organiste. Il dirige aussi son propre ensemble, L’Esprit d’Orphée, et il est professeur invité au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon. Il a étudié l’orgue et la musicologie au Trinity College de l’Université de Cambridge, puis l’opéra au Royal College of Music de Londres, où il a dirigé La Fille du régiment (Donizetti) et La Bohème (Puccini). Il a ensuite dirigé le chœur de l’Ecole de musique de Wells, et puis a été répétiteur au British Youth Opera - avec qui il a dirigé La Bohème - à l’English National Opera et à l’Opera North. Depuis sa nomination à Lyon par Kent Nagano, il modernise résolument le chœur de l’Opéra, et son travail reçoit d’excellentes critiques, notamment pour Lohengrin, et pour son travail avec William Christie dans le répertoire de Purcell et Rameau. En 2000, il a reçu un Grammy Award pour sa contribution en tant qu’organiste et chef de chœur à l’enregistrement de Doktor Faust (Busoni). Avec l’Opéra de Lyon, il a dirigé plusieurs ouvrages de Benjamin Britten, y compris L’Arche de Noé, Saint Nicolas, Le Petit Ramoneur et La Rivière aux courlis, et il reprendra ce dernier à Amsterdam en 2010.
Baryton
Débuts : diplômé de l'Institut des Arts de Krasnoïarsk, soliste au Théâtre musical Syktyvkar, au Théâtre Musa Dzhalil puis au Théâtre Mariinsky depuis 1992.
Répertoire : Chtchelkalov et Rangoni (Boris Godounov, Moussorgski), Chaklovity (La Khovanchtchina, Moussorgski), Le Prince Igor (Borodine), Le Démon (Rubinstein), rôles-titres d'Eugène Onéguine, Mazeppa (Tchaïkovski), Nabucco, Rigoletto, Simon Boccanegra (Verdi), Robert et Ibn-Hakia (Iolantha, Tchaïkovski), l'Empereur de Chine (Le Rossignol, Stravinsky), Tonio (Paillasse, Leoncavallo), Germont (La Traviata, Verdi), Mizgir (La Fille des neiges, Rimski-Korsakov), Don Carlo (La Force du destin, Verdi), Iago (Otello, Verdi), Escamillo (Carmen, Bizet), le Hollandais (Le Vaisseau fantôme, Wagner), Klingsor (Parsifal, Wagner), Figaro (Les Noces de Figaro, Mozart), Jokanaan (Salomé, Strauss), Miller (Luisa Miller, Verdi), Scarpia (Tosca, Puccini), Valentin (Faust, Gounod), etc.
Scènes : Metropolitan Opera de New York, Covent Garden, Scala de Milan, Lyric Opera de Chicago, Deutsche Oper de Berlin, Bayerische Staatsoper de Munich, Gran Teatre del Liceu de Barcelone, Teatro Comunale de Bologne, Festival de Salzbourg, Israël, Japon, Pays-Bas...
Enregistrements : La Dame de pique, Sadko (Rimski-Korsakov), Iolantha, La Force du destin, Mazeppa, Le Prince Igor, Boris Godounov.
basse
Né à Kiev, il fait ses études au Conservatoire Tchaïkovski puis se perfectionne à La Scala de Milan.
Rôles : Boris Godounov, La Khovantchina (Moussorgski), Rigoletto, Falstaff, Don Carlo (Verdi), Iolanta (Tchaïkovski), Le Coq d'Or (Rimski-Korsakov). Cette saison : le Grand Inquisiteur (Don Carlo), Sparafucile (Rigoletto), Boris Ismailov (Lady Macbeth de Mzensk, Chostakovitch).
En concert : 14e Symphonie (Chostakovitch).
Scènes : opéras de Francfort, Munich, Vienne, Berlin, Paris, Montpellier, Staatsoper de Dresde, Gewandhaus de Leipzig, Scala de Milan, Fenice de Venise, Nederlandse Opera d'Amsterdam, Teatro Regio de Turin, Théâtre du Capitole de Toulouse, La Monnaie de Bruxelles, etc.
Chefs : Claudio Abbado, Vladimir Ashkenazy, Riccardo Chailly, Myung-Whun Chung, Christoph von Dohnanyi, Marek Janowski, Lorin Maazel, Zubin Mehta, Mstislav Rostropovitch, Maurizio Benini.
Il a enregistré pour Sony, Deutsche Grammophon et Decca.
Mezzo-soprano
Débuts : née à Saint-Pétersbourg, elle y fait ses études, suit des master-classes en Angleterre et entre au Théâtre Mariinsky en 1992. Elle est lauréate de nombreux prix (concours Dvorak à Karlsbad, Maria Caniglia en Italie...)
Rôles : rôle-titre de Carmen (Bizet), Preziosilla (La Force du destin, Verdi), Konchakovna (Le Prince Igor, Borodine), Marfa (La Khovantchina, Moussorgski), Marina (Boris Godounov, Moussorgski), Jocaste (udipus Rex, Stravinsky), Dalila (Samson et Dalila, Saint-Saëns), Jezibaba (Rusalka, Dvorak), Santuzza (Cavalleria Rusticana, Mascagni), Lioubov (Mazeppa, Tchaïkovski) à l'Opéra de Lyon...
Récemment : la Comtesse (La Dame de pique, Tchaïkovski) à l'Opéra de Lyon en janvier 2008, Amneris (Aïda, Verdi) en mars 2008 à Tokyo, Laura (La Gioconda, Ponchielli) à Tel-Aviv en mai 2008...
Scènes : Metropolitan Opera de New York, Opera de San Francisco, Covent Garden, Festival de Salzbourg, Scala de Milan, Teatro Comunale de Florence, opéras de Bologne, Cagliari, Monte-Carlo, Paris, Japon, Moscou, Tel-Aviv, Helsinki, etc.
Chefs : James Levine, Claudio Abbado, Yuri Temirkanov, Antonio Pappano, Semyon Bychkov, Fabio Luisi, James Conlon, Valery Gergiev, Vladimir Jurowski, Kirill Petrenko...
Projets : Eboli dans Don Carlo (Verdi) à Tampere en Finlande, Dalila dans Samson et Dalila à Anvers et Gand en avril-mai 2009.
Divers : elle a pris part à l'enregistrement des mélodies de Chostakovitch.
Soprano
Débuts : née en Russie, elle est diplômée du Conservatoire de Moscou. Dès 1994, elle est admise au sein de la compagnie du Théâtre Musical Stanislavski.
Répertoire : Maria (Mazeppa, Tchaïkovski) au Metropolitan Opera de New York et à La Scala de Milan, Iolanta (Tchaïkovski) au Carnegie Hall, Desdémone (Otello, Verdi) à Francfort et Rimini (Italie) sous la direction de Valery Gergiev, Ernani (Verdi) et Paillasse (Leoncavallo) au Staatsoper de Vienne, Guerre et Paix (Prokofiev) et Eugène Onéguine à l'Opéra-Bastille, Don Carlo (Verdi) à l'Opéra de Monte-Carlo, La Bohème (Puccini) à La Monnaie de Bruxelles et à San Francisco, Eugène Onéguine au Festival d'Aix-en-Provence, Simon Boccanegra (Verdi) au Houston Grand Opera...
A l'Opéra de Lyon : Otello et La Dame de pique.
En concert : War Requiem de Britten, notamment sous la direction de Mstislav Rostropovitch. Concerts au Festival de Ludwigsburg, festival de Schleswig-Holstein et à travers l'Europe.
Projets : Le Joueur de Prokofiev au Metropolitan Opera de New York en mars-avril 2008, Eugène Onéguine à Munich en juillet 2008 puis Simon Boccanegra et Don Carlo à l'Opéra de Paris.
Divers : Olga Guryakova enregistre pour Denon Records.
Ténor
Etudes : Ecole de musique de Khmelnytskiy, Académie de musique de Kiev.
Répertoire : Pinkerton (Madame Butterfly, Puccini) à Philadelphie, Opera Pacific, Porto Rico, Göteborg, Berne et Valence, Ruggero (La Rondine, Puccini) à l'Opéra de San Francisco, Rodolphe (La Bohème, Puccini) à Marseille, New York City Opera, Opera Pacific, Alfredo (La Traviata, Verdi) à l'Opéra national d'Ukraine, Théâtre du Bolchoï, Théâtre Mariinsky, Michigan Opera Theatre, Opéra national de Finlande, le Duc de Mantoue (Rigoletto, Verdi) au New Israeli Opera, Opera Company de Philadelphie, New York City Opera, Opéra d'Ukraine, Carlo Moor (Les Brigands, Verdi) à l'Opéra Royal de Wallonie, Riccardo/ Gustave III (Un bal masqué, Verdi) à l'Opéra d'Avignon, Ismaele (Nabucco, Verdi) aux Chorégies d'Orange, Macduff (Macbeth, Verdi) à l'Opéra de Marseille, rôle-titre de Werther (Massenet) à Philadelphie et au Royal Danish Opera, Percy (Anna Bolena, Donizetti) à l'Opéra national de Finlande, Tebaldo (I Capuleti et i Montecchi, Bellini) à Philadelphie, Charles VII (La Pucelle d'Orléans, Tchaïkovski) à San Francisco, Des Grieux à San Francisco, Lenski (Eugène Onéguine, Tchaïkovski)...
Récemment : Hermann (La Dame de pique, Tchaïkovski) avec Yuri Temirkanov à La Scala de Milan, San Francisco, Vlaamse Opera et Göteborg, Des Grieux (Manon Lescaut, Puccini) avec Karita Mattila et Ruggero avec Angela Gheorghiu à San Francisco, Cavaradossi (Tosca, Puccini) à Séville, Royal Danish Opera et à l'Opéra national de Grèce, Grigori (Boris Godounov, Moussorgski) au Teatro Real de Madrid, Alexeï (Le Joueur) à La Scala de Milan, au Staatsoper de Berlin et dans une nouvelle production à l'Opéra de Lyon, Sergueï (Lady Macbeth de Mzensk, Chostakovitch) au Staatsoper de Vienne, Pinkerton à Valence (Espagne) avec Lorin Maazel.
Enregistrements : Paolo (Francesca da Rimini, Rachmaninov) en 2007, Albert (Le Chevalier avare, Rachmaninov) en 2008.
Projets : La Dame de pique et Mazeppa (Tchaïkovski) à l'Opéra de Lyon en avrilmai 2010.
Ténor
Etudes : Académie de musique de Lituanie à Vilnius, membre du Young Artists Programme au Covent Garden de Londres, membre de la troupe de l'Opéra de Francfort.
Répertoire : Alfredo à Covent Garden, Glyndebourne, Francfort, Riga, Vilnius, Luxembourg, Concertgebouw d'Amsterdam, Fenton (Falstaff, Verdi), Belmonte (L'Enlèvement au sérail, Mozart) à Hambourg, Francfort, Trieste, Berlin (et enregistrement DVD, label Opus Arte), Ottavio (Don Giovanni, Mozart), Macduff (Macbeth, Verdi), Des Grieux (Manon, Massenet) à Francfort, Ferrando (Cosi fan tutte, Mozart) au Garsington Opera Festival et Mostly Mozart Festival au Barbican de Londres, Tamino (La Flûte enchantée, Mozart) à Vilnius et Francfort, Almaviva (Les Noces de Figaro, Mozart) à Riga, Lenski (Eugène Onéguine, Tchaïkovski) à l'Opéra de Lyon, Festival de Glyndebourne, Riga et St Gallen, Rodolfo (La Bohème, Puccini), Le Duc (Rigoletto, Verdi), Werther (Massenet)...
Récemment : Edgardo (Lucia di Lammermoor, Donizetti) à St Gallen, Belmonte (L'Enlèvement au sérail) à Amsterdam avec Constantinos Carydis, Il Tabarro (Puccini) à Londres avec Gianandrea Noseda, Tebaldo (I Capuletti et i Montecchi, Bellini) à Leeds, Ruggero (La Rondine, Puccini) à l'Opéra de Leipzig.
Chefs : Paolo Carignani, Antonio Pappano, Yakov Kreizberg, Jiri Kout, Mikhaïl Pletnev, Saulius Sondeckis, Roger Epple...
Projets : L'Elixir d'amour (Donizetti) à Glasgow, Mazeppa, Eugène Onéguine (Tchaïkovski) et Mozart et Salieri (Rimski-Korsakov) à l'Opéra de Lyon en avril-mai 2010.
L'Orchestre
Créé en 1983, l'Orchestre de l'Opéra de Lyon fête son 25e anniversaire en 2008. Il a comme premier directeur musical, John Eliot Gardiner. Kent Nagano, Louis Langrée et Iván Fischer lui succèdent jusqu'en 2003. Depuis, il a été dirigé par des chefs tels que William Christie, Leopold Hager, Emmanuel Krivine, Kirill Petrenko, Lothar Koenigs, Gerard Korsten, Evelino Pido, Sebastien Weigle... En septembre 2008, Kazushi Ono en devient chef permanent. Reconnu d'emblée par ses qualités très françaises de transparence et de souplesse, il reçoit en 1999 la Victoire de la musique de la "meilleure formation lyrique ou symphonique". L'Orchestre de l'Opéra participe à la diffusion audiovisuelle. Parmi les 70 enregistrements : des premières mondiales : Rodrigue et Chimène de Debussy, La Mort de Klinghoffer de John Adams, Susannah de Carlisle Floyd, Trois Soeurs de Peter Eövös, Faustus, The Last Night de Pascal Dusapin ; des ouvrages présentés dans des versions inédites : Salomé de Strauss dans la version française, Lucie de Lammermoor de Donizetti, dans la version française établie par le compositeur ; des opéras rarement enregistrés : L'Etoile de Chabrier, Dialogue des carmélites de Poulenc, L'Amour des trois oranges de Prokofiev, Arlecchino, Turandot et Doktor Faust de Busoni. Ces disques ont souvent été salués par des distinctions de la presse musicale et des prix nationaux et internationaux. Le dernier en date est La Somnambule de Bellini, sous la direction d'Evelino Pidò, avec Natalie Dessay. L'Orchestre participe également à l'enregistrement de musiques de films, notamment celle composée par Gabriel Yared pour Azur et Asmar de Michel Ocelot (2006). L'Orchestre est invité régulièrement en France et à l'étranger. Récemment, il s'est produit au Festival international d'Edimbourg 2006 dans Mazeppa de Tchaïkovski et dans Le Vol de Lindbergh et Les Sept Péchés capitaux de Kurt Weill. Il était au Festival d'Athènes en juillet 2008 pour Curlew River et Le Songe d'une nuit d'été de Benjamin Britten. En 2008-2009, l'Orchestre de líOpéra de Lyon était au Théâtre des Champs-Elysées pour Anna Bolena de Donizetti et à l'Opéra Comique pour Lady Sarashina de Peter Eötvös.
Les Choeurs
Dirigés depuis 1995 par Alan Woodbridge, les Chœurs de l'Opéra de Lyon sont composés de 34 chanteurs titulaires, renforcés ponctuellement de supplémentaires. Régulièrement invités en France et à l'étranger (Théâtre des Champs-Elysées, Théâtre du Châtelet, Opéra Comique à Paris, Festival d'Aix-en-Provence, Edimbourg, Ravenne, San Francisco, Athènes, Baden-Baden, Francfort...), ils participent également à l'histoire discographique de l'Opéra de Lyon, avec des enregistrements audio et vidéo parmi lesquels des premières mondiales, Rodrigue et Chimène (Claude Debussy), Médée (Michelle Reverdy), Le Premier Cercle
(Gilbert Amy), mais aussi Les Contes d'Hoffmann d'Offenbach, The Rake's Progress, Doktor Faust de Busoni sous la direction de Kent Nagano ; L'Elixir d'amour et Lucie de Lammermoor de Donizetti sous la direction d'Evelino Pidò ; Orphée aux Enfers d'Offenbach sous la direction de Marc Minkowski, enregistrements souvent primés parmi lesquels La Somnambule de Bellini en 2007 avec Natalie Dessay. Le Chœur se produit dans des concerts à l'Opéra et dans la région, souvent en formation de chambre, dans un répertoire très varié.

Jeudi 29 Avril 2010 à 19h30
Jeudi 06 Mai 2010 à 19h30
Jeudi 13 Mai 2010 à 19h30
Mardi 18 Mai 2010 à 19h30
3h40 environ
Série A : 88 €
Série B : 61 €
Série C : 50 €
Série D : 37 €
Série E : 13 €
Série F : 5 €
Opéra de Lyon - Place de la Comédie - 69001 Lyon - Tél : 0826 305 325 (0,15 €/min)


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